Wie dieser Designer ein ehemaliges Londoner Kloster mit senfgelbem Mohair, Marmor und auffälliger zeitgenössischer Kunst neu gestaltete

Im Zentrum Londons ist der seitliche Raum der heilige Gral – begehrt, schwer fassbar und, wenn er doch auftaucht, nicht immer einfach. Diese Maisonette-Wohnung in einem ehemaligen Kloster bot genau diese Seltenheit: eine breite, ununterbrochene Grundfläche, aber keine der architektonischen Merkmale, die normalerweise die Gestaltung eines Hauses bestimmen.

Für seine Besitzer, die ihre Zeit zwischen der Hauptstadt und einem Landhaus im Norden Englands verbringen, bedeutete es auch einen bewussten Stimmungswechsel: weg von der vertrauten Sprache ländlicher Gemütlichkeit hin zu etwas Urbanerem und Ausdrucksstärkerem.

Sitz- und Essbereich: Skulpturale zeitgenössische Stücke werden durch tiefe Mohair-Sofas aufgelockert. Sofa aus Marci-Mohairsamt in Kurkuma; Esszimmerstühle aus Ismay-Bouclé in Pearl, beide von Yarn Collective. Jalousien im Clan Buchanan, Bute

„Das Wohnzimmer war ein einziger großer, offener Raum“, erinnert er sich. „Es war großartig, aber es war schwierig herauszufinden, wie man innerhalb dieses einzigen Bandes Intimität schaffen kann.“

Seine Reaktion war typisch geschickt. Anstatt Ordnung aufzuzwingen, drängte er sie dazu – indem er subtile architektonische Eingriffe sowie ein durchdachtes Zusammenspiel von Farben und Texturen einsetzte, um eine weite, offene Fläche in eine Abfolge von Räumen zu verwandeln, die sowohl großzügig als auch sorgfältig komponiert wirkten.

Der Schlüssel zu dieser Transformation war die Hinzufügung von zwei Lattenrosten aus Eichenholz, die nun die Hauptwohnbereiche diskret abgrenzen, ohne den Fluss zu stören. Die Sichtlinien bleiben lang, aber jeder Bereich ist sanft verankert, was in der Offenheit Momente des Innehaltens schafft.

Flur: Eine Wandverkleidung aus Leinen bietet einen weichen Hintergrund für eine auffällige Gouache. Wave-Konsole, Peter Mikic Studio. Kunstwerk von William Scott. Rita-Lampe, Humbert & Poyet bei Invisible Collection. Maine-Wandverkleidung, Stereo Interiors

Da man sich kaum auf architektonische Erzählungen verlassen konnte, wurden Farbe und Textur zur prägenden Sprache der Wohnung. Mit einem Hintergrund in der Mode nähert sich Peter instinktiv der Farbe, und hier war es eine gemeinschaftliche Übung.

Der Kunde, der über eine Sammlung zeitgenössischer Kunst verfügte, leitete einen Großteil der Farbrichtung, während die drei Teenager der Familie zu unwahrscheinlichen Mitautoren des Entwurfs wurden.

„Bei unserem ersten Treffen sprachen wir über die Farben, die sie liebten: Senfgelb, Grün und Blau“, sagt er. „Diese Ideen flossen in alles ein.“

Wohnzimmer: Ein Siebdruck von Jean-Michel Basquiat setzt einen verspielten Akzent. Maßgeschneiderter Kronleuchter, Sofas, Sessel (im Stil von Pierre Jeanneret); Marmortisch, Couchtisch und Wollteppich, alles Peter Mikic Studio. Rinso-Siebdruck von JeanMichel Basquiat. Baumlampen, Elan Atelier

Im Wohnzimmer verankern zwei großzügige Sofas aus senffarbenem Mohair den Raum, ihre Größe ist bewusst übertrieben, um dem Raum auf seine eigene Weise gerecht zu werden.

Von diesem Ausgangspunkt aus nimmt das Schema Gestalt an: Ein Kamin aus Paonazzo-Marmor mit dramatischen Äderungen greift die grafische Energie des Siebdrucks von Jean-Michel Basquiat oben auf, während Tischlampen aus Bronze und ein geschwungener Couchtisch aus Holz der weicheren Farbpalette Akzente setzen.

Unter den Füßen gibt ein gedämpfter, goldener Teppich, dick und fühlbar, den Ton für den Materialreichtum an, der sich durchweg zieht.

Die Textur übernimmt einen Großteil der Schwerstarbeit. Bouclé, Samt, Schaffell und Mohair haben alle den nicht verhandelbaren „Wangentest“ bestanden: „Wenn es juckt, verschwindet es.“

Sogar die Regale im Wohnzimmer – clever gestaltet, um Büroutensilien zu verbergen – sind mit einer Stoffunterlage weicher gemacht, während der Handlauf der Treppe mit marineblauem Leder umwickelt wurde, was für einen unerwarteten, ruhig luxuriösen Touch sorgt.

Essbereich: Stücke aus der Mitte des Jahrhunderts bringen Energie und Wärme. Kompakter Orbitale-Kronleuchter aus Messing, Silvio Piattelli Design. Jane Tisch, Poltrona Frau. Maßgeschneiderte Stühle und Teppiche, alles von Peter Mikic Studio. Kunstwerk von William Scott. Sorbetlampe, Humbert & Poyet für Maison Pouenat

Auch Teppiche spielen eine entscheidende Rolle: Sie erden jede Zone, ohne sie zu überfordern. Anstatt offensichtliche Muster einzuführen, entschied sich Peter für reich strukturierte monochrome Designs, bei denen subtile Variationen in der Florhöhe ein ruhiges Relief auf der Oberfläche erzeugen.

Im Esszimmer verankert ein rosa Teppich eine Komposition aus gelben Jalousien, erröteten Sitzgelegenheiten und einer leuchtend grünen und blauen Gouache. Ein Mid-Century-Sideboard vermittelt einen Hauch von Geschichte, während die Bouclé-Esszimmerstühle an den Geist von Jean Royère erinnern: verspielt, aber präzise abgestimmt.

Küche: Der Lattenrost aus Eichenholz grenzt Zonen innerhalb dieses offenen Bereichs ab. Willkommens-Sideboard in Petrolblau, Matthew Raw. Leuchtturm-Tischlampe, Ronan & Erwan Bouroullec für Established & Sons. La Lune en Rodage – Carlo Belloli-Kunstwerk von Bridget Riley

In der Küche grenzt eine Halbinsel aus geädertem Marmor den Raum ab und schafft gleichzeitig einen informellen Sitzbereich.

„Wir wollten, dass es sich ein bisschen wie ein Bistro anfühlt“, sagt Peter, der verglaste Wandschränke mit grün gebeizten Möbeln kombinierte, damit die Maserung sichtbar bleibt.

Hauptschlafzimmer: „Diese Blautöne haben mich schon immer angezogen – ich finde sie beruhigend“, sagt Peter über die ruhige Farbpalette. Sacramento-Grasstoff, Stereo Interiors. Maßgeschneidertes Messingbett, Sofa und Wollteppich, alles von Peter Mikic Studio. Tische, R&Y Augousti

Das Hauptschlafzimmer ist in sanften, wechselnden Blautönen gehalten – ein ruhiger Kontrapunkt zur Energie anderswo in der Wohnung –, ausgeglichen durch ein markantes Himmelbett aus Messing und ein skulpturales Sofa in Senfgelb.

Die Kinderzimmer im Obergeschoss hingegen sind temperamentvoller: Terrazzoböden, verspielte Fliesen und eine leichtere, weniger formale Note spiegeln die Persönlichkeit ihrer Bewohner wider, ohne ins Vorhersehbare abzudriften.

Badezimmer: Paonazzo-Marmor bietet einen faszinierenden Hintergrund für die sanft skulpturale freistehende Badewanne. Pariser Bad ohne Füße, Das Wassermonopol. Landmark Pure Wasserhähne, Samuel Heath

Dabei gleicht Peter Antiquitäten, Vintage-Fundstücke und zeitgenössische Stücke aus – seine eigenen und die anderer Hersteller.

„Ich möchte nicht zu den Leuten gehören, die alles selbst entwerfen“, sagt er. „Es gibt so viel Talent da draußen.“ „Wenn etwas gut gemacht ist und im Schema funktioniert, wertet es das Ganze auf.“

Eines der auffälligsten Beispiele ist der Wohnzimmerschrank des Künstlers Matthew Raw, der mit handgefertigten Fliesen in einer benzinblauen Glasur verkleidet ist.

„Es ist die Art von Stück, die auch in 50 Jahren immer noch großartig aussehen wird“, bemerkt Peter – die Art von Stück, das still und leise zu einem zukünftigen Erbstück wird.


Lieben Sie schöne Designideen, kompetente Beratung und inspirierende Dekortrends? Melden Sie sich für unseren Newsletter an und erhalten Sie die neuesten Funktionen direkt in Ihren Posteingang.

THEMEN